КУРС: "DIGITAL ART.
МАЛЮВАННЯ НА ГРАФІЧНОМУ ПЛАНШЕТІ"
Малювання завжди було одним із найкращих способів вираження власних ідей, емоцій та творчого бачення. Сьогодні ж цифрові технології відкривають перед художниками ще більше можливостей для творчості, дозволяючи створювати ілюстрації, персонажів, фантастичні світи, концепти для ігор, мультфільмів та дизайнерських проєктів за допомогою сучасних професійних інструментів.
Даний курс створений для тих, хто хоче навчитися малювати в професійному цифровому середовищі, розвинути творче мислення та опанувати навички, що використовуються у сучасних творчих професіях.
Навчання побудоване за project-орієнтованим принципом «від простого до складного». Крок за кроком учні знайомляться з основами цифрового мистецтва, вчаться працювати з графічним планшетом, розуміти форму, простір, світло, колір та композицію. Кожна нова тема одразу закріплюється на практиці через створення власних ілюстрацій та творчих проєктів.
Протягом курсу учні не просто малюють окремі об'єкти чи виконують вправи. Вони вчаться мислити як художники та дизайнери: аналізувати форми, бачити закономірності, працювати з композицією та створювати зображення, які виглядають цілісно, професійно та переконливо.
На заняттях ми працюємо не лише над технічними навичками, а й над розвитком творчого мислення. Учні вчаться генерувати ідеї, шукати цікаві рішення, створювати власні концепти та розповідати історії через зображення. Саме ці навички відрізняють художника від людини, яка просто вміє користуватися програмою для малювання.
Сьогодні світ творчих професій стрімко змінюється завдяки розвитку штучного інтелекту та нейромереж. Проте навіть найсучасніші AI-інструменти не можуть замінити художника, який розуміє принципи композиції, кольору, перспективи, світла, форми та дизайну. Саме тому фундаментальні навички цифрового малювання стають ще ціннішими, адже дозволяють не лише створювати власні роботи, а й вміло використовувати сучасні творчі технології ШІ для реалізації своїх ідей.
Як математика є основою для технічних професій, так Digital Art є основою для більшості сучасних творчих індустрій. Знання та навички, отримані на курсі, використовуються в усіх сферах цифрової творчості: графічному дизайні, вебдизайні, ілюстрації, концепт-арті, створенні персонажів, анімації, гейм-арті, 3D-графіці, візуальному сторітелінгу та багатьох інших напрямках.
Курс стане чудовим вибором для всіх хто хоче малювати та творити, а також для тих, хто вже сьогодні замислюється над майбутньою творчою професією. Отримані знання формують міцний фундамент для подальшого розвитку та відкривають двері у величезний світ сучасного цифрового мистецтва.

Для даного курсу знадобиться графічний планшет та знання програми Photoshop (якщо ще не вивчали, приходьте на курс: "СТАРТ В ДИЗАЙНІ").
Впродовж курсу ви познайомитесь із:
+ методикою та етапами створення цифрової ілюстрації
+ найпоширенішими пайплайнами цифрового мистецтва
+ поняттям бокс-форма, а також з правилами розміщення у них об’єктів
+ напрямком об'єкта та топологією форми
+ джерелами освітлення та його видами (зосереджене, розсіяне, тощо)
+ видами тіні (власна тінь, падаюча, тощо), та залежності тіні від джерела світла
+ колористикою та природою світла
+ структурою колірного кола Йохана Ітена
+ основними законами та принципами гармонії кольору, а також їх впливами на сприйняття
+ анатомічною будовою людини
+ послідовністю побудови обличчя та передачі емоції
+ віковими особливостями персонажа та поняттям дорослішання персонажу
+ правилами створення мультиплікаційного персонажа
+ різними стилями та їх особливостям у персонажному малюнку
+ особливостями роботи з векторною графікою
+ стилізацією власного малюнка
+ композицією та ракурсом ілюстрації
+ основним правилам гармонізації композиції: правило третин, золотий перетин та спіраль, модульна сітка, тощо.
+ перспективою та особливостями змінення об’єктів у просторі
+ видами перспективи: тональна, повітряна, пряма та обернена, тощо.
+ аксонометрією та сферами її застосування
+ матеріалами та їх видами (метали\неметали, скло, тощо)
+ текстурами та фактурами матеріалів. Камінь, дерево, вода, вогонь та тканина.
+ поняттями текстура та фактура і різницями між ними
А також навчитесь:
+ працювати на графічному планшеті та налаштувати його для зручної роботи
+ виконувати просторову побудову об’єктів та розміщувати їх у бокс форми
+ відтворювати об’єм, використовуючи світло та тінь
+ виставляти джерела світла та працювати з контр світлом
+ передавати об’єм предмета в залежності від форми та взаємодії об’єктів між собою
+ підбирати кольорові гами відповідно до цілей композиції
+ створювати спектр кольорів на основі адективного та субстрактного типу змішування
+ працювати за методом маскування гамми
+ створювати скелет та передавати динаміку та дії
+ працювати з різними видами пензлів: каліграфічними, щетинними, артовими, тощо
+ використовувати бібліотеки пензликів/кольорів та створювати власні
+ розміщувати лінію горизонту та зорові центри в залежності від завдання ілюстрації
+ використовувати правила врівноваженості/балансу та створювати ритм композиції
+ створювати динамічні та статичні ілюстрації
+ створювати сюжети з використанням прямої лінійної перспективи
+ визначати точки сходження, їх кількість та розміщення
+ створювати аксонометричні ілюстрації
+ використовувати правила побудови перспективи та аксонометрії у власних малюнках
+ використовувати основні фізичні властивості матеріалів для їх переконливого відображення
+ відтворювати різноманітні матеріали










ВІКОВІ ГРУПИ:
JUNIOR
TEENS
ІНТЕНСИВНІСТЬ:
Практичні заняття
1 раз/тиждень по 2 год
+ Лекційні заняття
1 раз/тиждень по 0,5 год
+ ДЗ
ТРИВАЛІСТЬ КУРСУ:
32 заняття
(усього 54 ак.год)
4 місяці
ОПЛАТА:
1890 грн/міс
(4 тижні)
ВИКЛАДАЧІ КУРСУ:





